[引言]  《萨勒姆的女巫》舞美设计随想 《萨勒姆的女巫》直译名《坩埚》，中译名《严峻的考验》，是剧作家阿瑟米勒根据美国历史上的真实案件萨勒姆镇女巫迫害案创作的伟大作品。这是一出发生在17世纪北美小镇的恐怖奇特的人间悲剧……

《萨勒姆的女巫》舞美设计随想

《萨勒姆的女巫》直译名《坩埚》，中译名《严峻的考验》，是剧作家阿瑟·米勒根据美国历史上的真实案件——“萨勒姆镇女巫迫害案”创作的伟大作品。这是一出发生在17世纪北美小镇的恐怖奇特的人间悲剧，那遥远而冰冷的血腥故事似乎已被时间的长河冲刷得模糊不清，但它的真实却又令人不寒而栗。从此以后，它就拷问着每一个为此而震惊着的灵魂。此剧之所以在世界各国盛演不衰，可以看出不同文化背景下的人们对于隐藏在人性深处黑暗的一面的反省自鉴。

戏剧舞台美术设计

        参与此剧的创作，对我无疑是一次灵魂洗礼，一次深深的触动！我心中隐隐的灵感源泉被激发出来，我的思绪被剧本具象的场景提示拽向了另外一个颤栗的空间，一个绳影密布、压抑森严的精神世界。它悄无声息地渗透进我的每一个毛孔，刺通着每一根神经，恰像貌似平静的生活也会露出它狰狞的一面。我的设计没有脱离开那个萨勒姆镇的背景，但是我努力从中提炼出人性中共同感受着的元素，虽然我们不是生活在那遥远世纪的禁欲的清教徒，但每一次在排练厅看到演员饱满的激情和一张张泪眼模糊的脸，我明白，我们对于生命的感受是如此的相通！

        我想尝试在大剧场的观演环境中创造出一种类似小剧场里贴近的观演关系，用物理空间的观演关系的贴近来导致观众心理空间的微妙改变，使观演交流的浓度更加饱和，使舞台的空间语言充满力量且富有想像和思索的张力。

        在粗重的麻布上是层层叠叠的绳影，黑褐色的粗绳撕扯着巨大的面具，在观众席上罩下了一层密实的绳网，就像悬在观众的头顶的一颗隐藏着的炸弹。这微微的不安，不光是面具不清却又极致嘶喊的狰狞面孔所带来的生理恐惧，而最重要的是，从天而降的绞索，悬在每一位观看者头顶，似乎在问：在生与死的考验下你会怎样安置自己的灵魂？！舞台的主体形象是用粗重、残旧、褐黑的木梁构成的环形框架结构，局部泛着血红的颜色，而更外层是巨大的龟裂的墙壁，墙体剥落露出的木梁是正在燃烧着的暗红的焦炭，隐隐的就像是大小层叠的十字架，使每一个冥陷其中的人都无法摆脱，犹如牢笼。场景的变化是和戏剧节奏的变化紧密吻合，从一个貌似写实的环境逐渐潜入人性密处的真实，从而变得更加表现和象征起来。而模糊的绳影，烧焦的十字架，暗红的火焰，巨大的人型，呐喊的面具，晃动的绞索这些层层的逼近正是从人性深处幻化出的！是观众和演出产生化学反应的催化剂，诬陷、捏造、诽谤、报复、株连这人性的暗处，使我们在体味着迷惘、压抑、愤怒、无奈、悲伤，但是我们更要为英雄鼓掌！我希望舞美无痕地渗透在演出中，水乳交融，合奏出一曲打动心灵的悲歌。